中新网巴黎人平台网站新闻9月23日电 “2019中国酉阳乡村艺术季”10月26日将在巴黎人平台网站酉阳叠石花谷开幕，艺术家洛鹏本年度扛鼎之作《水印风雨桥》将同期亮相——提炼土家族建筑轮廓，以飞檐反宇的钢结构为骨，覆以沉浸式沁凉水幕。这座26米长、6米高，远观水即是桥、近探水帘绕廊道的艺术装置，将作为本次艺术季17件作品之一，于酉阳长林丰草之地，造一处山水魔幻之境。
洛鹏《水印风雨桥》手稿
用解构图形的灵眸 勾勒情与感的形状
洛鹏的艺术之路，和大多数从事艺术行业的人都不一样。他来自北方辽宁，少年初长，便开始了和雕塑的接触。从传统写实雕塑，到偏向现代艺术的结构式素描创作，再到受激浪派影响的偶发式行为，他不断推翻固有的创作模式，并从尊重个体逐渐进入到社会意义上的介入，甚至出现了偏总体艺术的呈现方式[1]。2014年，洛鹏做了大量的创作实验——有以骨头为素材的《扇面镜心》和《画谱系列——石膏几何体》所涉及的腐朽论题；也有以写实手法创作的《马拉之手》对“复制”、“现实”和“幻像”所做的批判；再到以平面绘画发散而出，所做的图像解构作品系列等等。
洛鹏2014年作品《结构性素描写生之一红松》、《马拉之手》
也是在这一年，《七楼走廊尽头的手术室》诞生了。起因是妻子在医院难产，艺术家洛鹏在医院的走廊上，感觉自己隔着若干扇门，与妻儿的生命连成整体。这个维系生与死的长廊，此时此刻冰冷与温暖的感觉互相参杂，形成了某种难以言说的情绪[2]。自此，温度成为了艺术家洛鹏创作线索中的一部分，他也有意、无意地将思考的焦点拉回到与自身息息相关的事物上。
洛鹏2014年作品《七楼走廊尽头的手术室》
每次创作都是重新开始 穿越风雨 桥上等你
问及《水印风雨桥》是否是结构线素描创作的延续时，站在作品安置现场的艺术家洛鹏摇摇头。“我艺术创作的表现形式不太固定，很难说在一件创作的表现形式上继承了以往的哪一件作品，我习惯每次创作都是重新开始。以前的作品几乎是视觉化转换，但这一次我用水做本体语言，是突破，也是难点。用多种组合手段去营造一个记忆的载体，希望能以身体的感知，触发记忆的回溯，进而获得属于观者个人的独特体验。”
洛鹏在叠石花谷作品安置现场
“风雨桥是西南地区常见建筑，我作为北方人，对风雨桥的印象是模糊的，也是因为这次艺术季的前期地勘，才真正发现了这类建筑的精巧。用钢结构加上水循环系统，呈现一座由水帘构成的风雨桥景观装置，放置在酉阳的叠石花谷的石缝，山风过境水帘随风飘摇，呈现虚幻莫辨的模样，这与我们飘摇的记忆是一致的。这座桥，像不像一个去往记忆深处的通道？”
《水印风雨桥》效果图
作品《水印风雨桥》不仅可远观，艺术家洛鹏更希望大家迈步走进去——让水滴飘洒在身上，聆听水珠敲打钢结构的声响。在艺术家洛鹏看来，观者本身也需要成为作品的一部分。为此，本件作品还特意搭建了观景台。当你走入风雨桥内部时，不妨邀请亲友站在观景台上为你拍下一张与艺术作品的合影，你在桥上看风景，风景是桥，也是你，当时当刻，你就是艺术舞台的主角。
相较于结构与技法，艺术家洛鹏更多的关注“心境”的抒发与造就，将观者引入更高的感受层次。同样艺术感与互动体验兼具的其它优秀作品，将与《水印风雨桥》一起，于金秋十月集体亮相“2019中国酉阳乡村艺术季”，呈现在酉阳叠石花谷的土地上。